Pianoman lleva la música y la noche paceña de los años 90 a uno de los festivales más antiguos de Alemania

Una historia nacida en las calles de La Paz llegará a las pantallas de Alemania. Pianoman, el largometraje boliviano dirigido por Felipe Quiroga, tendrá su estreno mundial este 10 de noviembre en la Competencia Principal del 75.º Festival Internacional de Cine de Mannheim-Heidelberg, uno de los encuentros cinematográficos de mayor trayectoria en Europa, que se desarrolla del 5 al 15 de noviembre.

Filmada íntegramente en la sede de Gobierno y producida de manera independiente por Alkamari Gangsta, la película propone un recorrido por la vida nocturna paceña, los músicos populares, los antiguos locales de entretenimiento y los recuerdos de una época marcada por los espectáculos de variedades y la música de los años noventa.

La historia gira en torno a René, un músico envejecido que planea quitarse la vida. Sin embargo, la aparición de Genaro, un viejo amigo, y Kala, una joven que todavía cree en él, cambia sus planes. Lo que parecía ser su último día se convierte en una aventura por las calles de La Paz, en busca de un traje de luces y una última oportunidad para regresar al escenario.

Entre el drama, el humor, la música y la melancolía, Pianoman aborda los sueños inconclusos, el paso del tiempo y la necesidad de encontrar motivos para seguir adelante.

La ciudad no funciona únicamente como escenario, sino como uno de los personajes centrales de la película. La producción recorrió lugares como Pura Pura, el centro paceño, Laikakota y Pampahasi, para mostrar una urbe alejada de las postales turísticas, con sus pendientes, minibuses, calles nocturnas y personajes que forman parte de su memoria popular.

La película también recupera elementos de la cultura del entretenimiento de los años noventa, con la participación de artistas vinculados a aquella época, entre ellos bailarines de Scocia Mania. Los trajes brillantes, las luces de escenario, los antiguos equipos musicales y los boliches construyen una atmósfera que combina nostalgia, decadencia y ternura.

Un festival que descubrió a grandes cineastas

La selección de Pianoman en la Competencia Principal del Festival Internacional de Cine de Mannheim-Heidelberg representa una importante vitrina para el cine boliviano independiente.

Fundado en 1952, el encuentro es el segundo festival cinematográfico más antiguo de Alemania, después de la Berlinale, y se ha caracterizado por impulsar películas de autor y descubrir nuevos talentos del cine internacional.

Por sus distintas ediciones han pasado cineastas como François Truffaut, Rainer Werner Fassbinder, Wim Wenders, Jim Jarmusch, Krzysztof KieÅ›lowski, Lars von Trier y Atom Egoyan.

En ese contexto, la participación de la producción boliviana supone una oportunidad para mostrar una historia construida desde la identidad urbana de La Paz ante espectadores, críticos, programadores y profesionales de la industria cinematográfica internacional.

Una producción independiente hecha en Bolivia

Pianoman es el resultado de varios años de trabajo de un equipo integrado por cineastas, técnicos, músicos y artistas bolivianos. El proyecto fue desarrollado por Alkamari Gangsta y contó con el apoyo del Fondo Concursable Municipal de las Culturas y las Artes (FOCUART), en 2024, en la línea de producción cinematográfica.

Posteriormente, recibió el respaldo del Fondo de Fomento al Cine y Arte Audiovisual Bolivianos – Hacia el Bicentenario de Bolivia, impulsado por ADECINE y financiado por el Programa Sueño Bicentenario, en la categoría de postproducción de largometrajes de ficción.

La película apuesta por una propuesta visual de alto contraste, luces provenientes de los propios espacios y texturas urbanas que acompañan el desgaste de sus personajes y la memoria de la ciudad. La música, el sonido y la dirección de arte también desempeñan un papel central en la construcción de ese universo.

El largometraje tiene como antecedente Ledman, un cortometraje de Felipe Quiroga que fue premiado en el Concurso Municipal de Video Amalia de Gallardo. Aquella primera idea evolucionó con los años hasta convertirse en una historia de mayor alcance, con nuevos personajes y una mirada más profunda sobre la música, la ciudad y el paso del tiempo.

El filme cuenta con guion de Felipe Quiroga y Leonardo Nicodemo, dirección de fotografía de Igor Vera Salas y producción general de Sol Calle. El elenco principal está integrado por Alex Terán Gorena, Pedro Grossman y Sasha Salaverry, junto a Eduardo Torrico y Willy Bernal.

La dirección de arte está a cargo de Janneth Cerrogrande; el sonido, de Marcela Navia; la música original, de Bärbel Junk, y el montaje, de Pablo Apaza.

Con una duración de 86 minutos, el largometraje es una ficción dramática hablada en español y cuenta con subtítulos en inglés y alemán.

El estreno en Mannheim-Heidelberg marca el comienzo de su recorrido internacional. Antes de llegar a las salas bolivianas, René, Genaro y Kala tendrán su primera cita con el público europeo, llevando una historia que nació entre minibuses, boliches y viejas canciones de La Paz.

Una película independiente que busca demostrar que las historias locales también pueden encontrar un espacio en las grandes pantallas internacionales.